
Она не пользовалась выкройками, ненавидела корсеты и тратила до 30 метров ткани на одно платье.
Её приёмы до сих пор цитируют модные дома Алайя/Alaïa, Баленсиага/Balenciaga, Бальман/Balmain и Рик Оуэнс/Rick Owens. А её платья спустя 100 лет выглядят актуальнее многих современных.
Мадам Грэ/Madame Grés (1903 - 1993) - дизайнер XX века, для которого естественная красота, простота и совершенство, были целью и страстью всей жизни. Искусству кутюра она посвятила более 50 лет.
В этой статье — история гения драпировки и вдохновение для тех, кто работает с тканью.
Читайте до конца — и вдохновляйтесь на свой шедевр.
А в конце вас ждёт подборка материалов, которые Мадам Грэ точно выбрала бы в нашем каталоге.
Она не пользовалась выкройками, ненавидела корсеты и тратила до 30 метров ткани на одно платье.
Мадам Грэ/Madame Grés (1903 - 1993) - дизайнер XX века, для которого естественная красота, простота и совершенство, были целью и страстью всей жизни. Искусству кутюра она посвятила более 50 лет.
Её приёмы до сих пор цитируют модные дома Алайя/Alaïa, Баленсиага/Balenciaga, Бальман/Balmain и Рик Оуэнс/Rick Owens. А её платья спустя 100 лет выглядят актуальнее многих современных.
В этой статье — история гения драпировки и вдохновение для тех, кто работает с тканью.
Читайте до конца — и вдохновляйтесь на свой шедевр.
А в конце вас ждёт подборка материалов, которые Мадам Грэ точно выбрала бы в нашем каталоге.

Она не пользовалась выкройками, ненавидела корсеты и тратила до 30 метров ткани на одно платье.
Мадам Грэ/Madame Grés (1903 - 1993) - дизайнер XX века, для которого естественная красота, простота и совершенство, были целью и страстью всей жизни. Искусству кутюра она посвятила более 50 лет.
В этой статье — история гения драпировки и вдохновение для тех, кто работает с тканью.
Читайте до конца — и вдохновляйтесь на свой шедевр.
Её приёмы до сих пор цитируют модные дома Алайя/Alaïa, Баленсиага/Balenciaga, Бальман/Balmain и Рик Оуэнс/Rick Owens. А её платья спустя 100 лет выглядят актуальнее многих современных.

В конце вас ждёт подборка материалов, которые Мадам Грэ точно выбрала бы в нашем каталоге.

Мадам Грэ/Madame Grés, 1977
Грэ предпочитала работать самостоятельно. Ножницы и игольница всегда были под рукой, поэтому в каждом изделии Grés очевидно присутствие собственной руки автора.
"Мои скульптуры из ткани стремятся к определенному сходству с камнем, в его чистоте и простоте - во имя достижения некоего совершенства."
Жермен Эмили Кребс (Germaine Emilie Krebs), более известная как Мадам Грэ/Madame Grés родилась 30 ноября 1903 года в Париже в небогатой интеллигентной семье. С детства увлекалась искусством, мечтала стать скульптором.
Она "лепила" свои платья непосредственно на фигуре модели во время многочасовых примерок. И сама предпочитала называть себя скульптором по ткани, а не модельером. Принцип работы Грэ основывался на принципах создания скульптуры - отсекая лишнее, сохранить чистоту формы. Известно, что она не использовала выкройки, и сводила к минимуму количество швов, по её словам, у неё не было другого выбора.
"С самого начала у меня не было необходимых знаний. Я брала материал и работала непосредственно с ним. Я использовала те знания, которые у меня были, а именно знания в области скульптуры», — из интервью 1963 года.

Мадам Грэ/Madame Grés, 1977
"Мои скульптуры из ткани стремятся к определенному сходству с камнем, в его чистоте и простоте - во имя достижения некоего совершенства."
Грэ предпочитала работать самостоятельно. Ножницы и игольница всегда были под рукой, поэтому в каждом изделии Grés очевидно присутствие собственной руки автора.
Жермен Эмили Кребс (Germaine Emilie Krebs), более известная как Мадам Грэ/Madame Grés родилась 30 ноября 1903 года в Париже в небогатой интеллигентной семье. С детства увлекалась искусством, мечтала стать скульптором.
Она "лепила" свои платья непосредственно на фигуре модели во время многочасовых примерок. И сама предпочитала называть себя скульптором по ткани, а не модельером. Принцип работы Грэ основывался на принципах создания скульптуры - отсекая лишнее, сохранить чистоту формы. Известно, что она не использовала выкройки, и сводила к минимуму количество швов, по её словам, у неё не было другого выбора.
"С самого начала у меня не было необходимых знаний. Я брала материал и работала непосредственно с ним. Я использовала те знания, которые у меня были, а именно знания в области скульптуры», — из интервью 1963 года.
"Если удается найти что-то определенно своё, уникальный характер, это необходимо использовать и неустанно развивать."
На одно платье в среднем уходило около 20-30 метров тонкого и легкого материала, чаще всего шелкового трикотажа.
Полотно шириной 3 м при помощи плиссировки могло собираться до полоски в 7 см. Такой прием не только придавал платьям фактуру и скульптурный объем, но и обеспечивал внутреннюю структуру, не требующую дополнительного укрепления корсетом.

«Просто невозможно создавать что-либо руководствуясь исключительно стремлением к прибыли. Когда я создаю платье, я не думаю о бизнесе. Я не смотрю на стоимость тканей, которые использую. В этот момент мне все равно.»

1934

Мадам Грэ/Madame Grés
Мадам Грэ одной из первых стала использовать тонкий трикотаж для создания платьев с драпировками.
«Просто невозможно создавать что-либо руководствуясь исключительно стремлением к прибыли. Когда я создаю платье, я не думаю о бизнесе. Я не смотрю на стоимость тканей, которые использую. В этот момент мне все равно.»

1934

Мадам Грэ/Madame Grés

платье из шерстяного трикотажа, 1946

шелковый трикотаж, 1936
Она хотела освободить женское тело от оков корсета - проявить естественные линии силуэта и пластику движений. Женщины обожали ее изделия, так как чувствовали в них себя свободно и защищенно, потому что конструкция была безупречной, а материал комфортным.

платье из шерстяного трикотажа, 1946

шелковый трикотаж, 1936
Мадам Грэ одной из первых стала использовать тонкий трикотаж для создания платьев с драпировками.
Она хотела освободить женское тело от оков корсета - проявить естественные линии силуэта и пластику движений. Женщины обожали ее изделия, так как чувствовали в них себя свободно и защищенно, потому что конструкция была безупречной, а материал комфортным.
Мадам Грэ одной из первых стала использовать тонкий трикотаж для создания платьев с драпировками.
Она хотела освободить женское тело от оков корсета - проявить естественные линии силуэта и пластику движений. Женщины обожали ее изделия, так как чувствовали в них себя свободно и защищенно, потому что конструкция была безупречной, а материал комфортным.

платье из шерстяного трикотажа, 1946

шелковый трикотаж, 1936
Характерным элементом платьев Grés являются небольшие "окошки", деликатно обнажающие участки тела - спину, плечи или торс.
Стиль Grés отличался женственностью и откровенной чувственностью, не свойственной для одежды той эпохи. При этом работы Грэ никогда не были вульгарными или чрезмерно вызывающими - ее платья неизменно комплементарны фигуре женщины и уважительны к её достоинству.

юбка и топ-бюстье из шелкового трикотажа лимонного цвета Мадам Грэ/Madame Grés, 1973

вечернее платье из шелкового трикотажа в цвете айвори Мадам Грэ/Madame Grés, 1955
Характерным элементом платьев Grés являются небольшие "окошки", деликатно обнажающие участки тела - спину, плечи или торс.
Стиль Grés отличался женственностью и откровенной чувственностью, не свойственной для одежды той эпохи. При этом работы Грэ никогда не были вульгарными или чрезмерно вызывающими - ее платья неизменно комплементарны фигуре женщины и уважительны к её достоинству.

юбка и топ-бюстье из шелкового трикотажа лимонного цвета Мадам Грэ/Madame Grés, 1973

вечернее платье из шелкового трикотажа в цвете айвори Мадам Грэ/Madame Grés, 1955

платье из белого шелкового трикотажа Мадам Грэ/Madame Grés, 1976

вечернее платье из черной шелковой тафты, 1936
Встретив девушку в платье Madame Grés сегодня - возможно, мы даже не подумали бы, что это винтаж.
Удивительно, что дизайнеру почти 100 лет назад удалось создать изделия, не подвластные времени и трендам.
По мнению мадам Грэ, платье должно отличаться исключительной чистотой и ясностью, чтобы выдержать смену эпох.
"Совершенство — одна из целей, к которой я стремлюсь», - говорила она.
Встретив девушку в платье Madame Grés сегодня - возможно, мы даже не подумали бы, что это винтаж.
Удивительно, что дизайнеру почти 100 лет назад удалось создать изделия, не подвластные времени и трендам.
По мнению мадам Грэ, платье должно отличаться исключительной чистотой и ясностью, чтобы выдержать смену эпох.
"Совершенство — одна из целей, к которой я стремлюсь», - говорила она.

платье из белого шелкового трикотажа Мадам Грэ/Madame Grés, 1976

вечернее платье из черной шелковой тафты, 1936
Аликс Кутюр/Alix Couture
В 1930 году работала в известном и влиятельном на тот момент доме высокой моды "Преме"/"Premet". Направлением ее деятельности здесь было создание шляпок.
В этот период Жермен Кребс подрабатывала, отрисовывая эскизы моделей для модных домов.
Покинув "Преме" взяла псевдоним Аликс/Alix, открыв салон "Аликс Кутюр"/"Alix Couture".

Аликс за работой
Аликс Кутюр/Alix Couture
В 1930 году работала в известном и влиятельном на тот момент доме высокой моды "Преме"/"Premet". Направлением ее деятельности здесь было создание шляпок.
В этот период Жермен Кребс подрабатывала, отрисовывая эскизы моделей для модных домов.
Покинув "Преме" взяла псевдоним Аликс/Alix, открыв салон "Аликс Кутюр"/"Alix Couture".

Аликс за работой
Аликс Бартон/Alix Barton
1933 по 1934 Аликс работала в доме моды Жюльет Бартон, где сначала была ассистентом, но, благодаря своему таланту, креативному новаторству, очень скоро стала компаньоном Жюльет, так появилось название "Аликс Бартон"/"Alix Barton". Их дом моды располагался в трехкомнатных апартаментах на улице Миромениль (rue de Miromesnil).
В тот период начал формироваться авторский стиль будущей Мадам Грэ - в Аликс Бартон она экспериментировала с драпировками, применяла необычные ткани, работать с которыми не решались другие дизайнеры.
Платья Аликс Бартон/Alix Barton пользовались большим успехом у женщин.

вечернее платье Аликс Бартон/Alix Barton, 1933
Аликс Бартон/Alix Barton
1933 по 1934 Аликс работала в доме моды Жюльет Бартон, где сначала была ассистентом, но, благодаря своему таланту, креативному новаторству, очень скоро стала компаньоном Жюльет, так появилось название "Аликс Бартон"/"Alix Barton". Их дом моды располагался в трехкомнатных апартаментах на улице Миромениль (rue de Miromesnil).
В тот период начал формироваться авторский стиль будущей Мадам Грэ - в Аликс Бартон она экспериментировала с драпировками, применяла необычные ткани, работать с которыми не решались другие дизайнеры.
Платья Аликс Бартон/Alix Barton пользовались большим успехом у женщин.

вечернее платье Аликс Бартон/Alix Barton, 1933
Аликс/Alix

Впервые получив большую личную известность благодаря костюмам, созданным для сюрреалистической пьесы Жана Жироду «Троянская война не состоится», Аликс начала работать дизайнером самостоятельно под именем «Аликс».
В этот период её клиентами стали такие знаменитости, как Грейс Келли, Марлен Дитрих и Грета Гарбо.
"Это Аликс - Аликс с душой скульптора и даром драпировки, неведомом западной цивилизации, - о ней говорит весь Париж. Драпировки этой молодой дебютантки высокой моды - выстрел, который услышит весь модный мир!" - написал Вог/Vogue в 1935 году.
В 1940 году с началом Второй мировой войны салон Аликс был закрыт.

портрет из журнала l'Officiel, сопровождаемый подписью: «Мисс Аликс, чье искусство и безупречность вкуса поставили этот молодой дом в число лучших.»
май 1934 года
Аликс/Alix
Впервые получив большую личную известность благодаря костюмам, созданным для сюрреалистической пьесы Жана Жироду «Троянская война не состоится», Аликс начала работать дизайнером самостоятельно под именем «Аликс».
В этот период её клиентами стали такие знаменитости, как Грейс Келли, Марлен Дитрих и Грета Гарбо.
"Это Аликс - Аликс с душой скульптора и даром драпировки, неведомом западной цивилизации, - о ней говорит весь Париж. Драпировки этой молодой дебютантки высокой моды - выстрел, который услышит весь модный мир!" - написал Вог/Vogue в 1935 году.
В 1940 году с началом Второй мировой войны салон Аликс был закрыт.

портрет из журнала l'Officiel, сопровождаемый подписью: «Мисс Аликс, чье искусство и безупречность вкуса поставили этот молодой дом в число лучших.»
май 1934 года

платье из шелкового трикотажа Аликс/Alix, 1936


Грэ/Grés
В 1942 году Аликс возвращается в Париж, чтобы открыть новое ателье под названием Грэ/Grés.
Свой счастливый псевдоним мадам Грэ позаимствовала у мужа - украинского художника Сергея Черевкова, более известного как Серж Грэ (Serge Grés), Grés - "Серж/Serg" наоборот.

Мадам Грэ/Madame Grés, 1946
Грэ/Grés
Свой счастливый псевдоним мадам Грэ позаимствовала у мужа - украинского художника Сергея Черевкова, более известного как Серж Грэ (Serge Grés), Grés - "Серж/Serg" наоборот.
В 1942 году Аликс возвращается в Париж, чтобы открыть новое ателье под названием Грэ/Grés.

Мадам Грэ/Madame Grés, 1946

розовое вечернее платье из шелкового трикотажа Mme. Grés, 1950

изнаночная сторона розового вечернего платья из шелкового трикотажа Mme. Grés, 1950

Мадам Grès была активной участницей движения Сопротивления, превратив моду в инструмент патриотического протеста.
В 1941 году оккупационные власти ввели во Франции нормирование продовольствия и карточки на ткань и одежду.
Более половины всего текстиля реквизировалась и отправлялась в Германию. Модельерам приходилось сокращать количество моделей в коллекциях, уменьшать объем и длинны изделий, отказываться от дополнительных деталей и декора.

Germaine Emilie Krebs ( Madame Grés)
платье 1940х с вышитыми
звездами Давида на подкладке
Она рисковала, отказываясь создавать наряды для жён нацистов и шить утилитарную одежду. По прежнему создавала платья с множеством складок и плиссировок, используя непозволительно большое количество материала, чтобы как можно меньше уходило на нацистские военные заказы. Чрезмерное использование ткани во время войны стало официальной причиной закрытия её студии в Париже в 1943 году.
Чтобы скрыться от преследований и избежать ареста, кутюрье пришлось спешно покинуть Париж и поселиться на юге Франции вместе с мужем и дочерью.
После войны Мадам Грэ стала одним из авторитетов нации, в 1947 году была награждена орденом Почетного легиона.
На одном из платьев военных лет были обнаружены две Звезды Давида, вышитые на подкладке в области талии, по одной с каждой стороны - этот жест, несомненно, является символом непокорности нацистам и защиты своей идентичности.

Известно, что в разгар оккупации она провела показ, где все платья были выполнены исключительно в цветах французского флага — белом, синем и красном.
Мадам Grès была активной участницей движения Сопротивления, превратив моду в инструмент патриотического протеста.
В 1941 году оккупационные власти ввели во Франции нормирование продовольствия и карточки на ткань и одежду.
Более половины всего текстиля реквизировалась и отправлялась в Германию. Модельерам приходилось сокращать количество моделей в коллекциях, уменьшать объем и длинны изделий, отказываться от дополнительных деталей и декора.
Она рисковала, отказываясь создавать наряды для жён нацистов и шить утилитарную одежду. По прежнему создавала платья с множеством складок и плиссировок, используя непозволительно большое количество материала, чтобы как можно меньше уходило на нацистские военные заказы. Чрезмерное использование ткани во время войны стало официальной причиной закрытия её студии в Париже в 1943 году.
Чтобы скрыться от преследований и избежать ареста, кутюрье пришлось спешно покинуть Париж и поселиться на юге Франции вместе с мужем и дочерью.
После войны Мадам Грэ стала одним из авторитетов нации, в 1947 году была награждена орденом Почетного легиона.

Известно, что в разгар оккупации она провела показ, где все платья были выполнены исключительно в цветах французского флага — белом, синем и красном.

На одном из платьев военных лет были обнаружены две Звезды Давида, вышитые на подкладке в области талии, по одной с каждой стороны - этот жест, несомненно, является символом непокорности нацистам и защиты своей идентичности.
Мадам Grès была активной участницей движения Сопротивления, превратив моду в инструмент патриотического протеста.
В 1941 году оккупационные власти ввели во Франции нормирование продовольствия и карточки на ткань и одежду.
Более половины всего текстиля реквизировалась и отправлялась в Германию. Модельерам приходилось сокращать количество моделей в коллекциях, уменьшать объем и длинны изделий, отказываться от дополнительных деталей и декора.

Известно, что в разгар оккупации она провела показ, где все платья были выполнены исключительно в цветах французского флага — белом, синем и красном.
Она рисковала, отказываясь создавать наряды для жён нацистов и шить утилитарную одежду. По прежнему создавала платья с множеством складок и плиссировок, используя непозволительно большое количество материала, чтобы как можно меньше уходило на нацистские военные заказы. Чрезмерное использование ткани во время войны стало официальной причиной закрытия её студии в Париже в 1943 году.
Чтобы скрыться от преследований и избежать ареста, кутюрье пришлось спешно покинуть Париж и поселиться на юге Франции вместе с мужем и дочерью.
После войны Мадам Грэ стала одним из авторитетов нации, в 1947 году была награждена орденом Почетного легиона.

Germaine Emilie Krebs ( Madame Grés)
платье 1940х с вышитыми
звездами Давида на подкладке
На одном из платьев военных лет были обнаружены две Звезды Давида, вышитые на подкладке в области талии, по одной с каждой стороны - этот жест, несомненно, является символом непокорности нацистам и защиты своей идентичности.
В эвакуации, в условиях отсутствия парикмахерских и привычных средств гигиены, Грэ начала носить тюрбаны, которые впоследствии стали её визитной карточкой и модным трендом послевоенного времени.

Мадам Грэ ( Madame Grés)
в процессе создания пальто непосредственно на модели, 1949

Мадам Грэ ( Madame Grés)
за работой, 1940-е

Мадам Грэ ( Madame Grés)
в процессе создания пальто непосредственно на модели, 1949

Мадам Грэ ( Madame Grés)
за работой, 1940-е
В эвакуации, в условиях отсутствия парикмахерских и привычных средств гигиены, Грэ начала носить тюрбаны, которые впоследствии стали её визитной карточкой и модным трендом послевоенного времени.
В эвакуации, в условиях отсутствия парикмахерских и привычных средств гигиены, Грэ начала носить тюрбаны, которые впоследствии стали её визитной карточкой и модным трендом послевоенного времени.

Мадам Грэ ( Madame Grés)
в процессе создания пальто непосредственно на модели, 1949

Мадам Грэ ( Madame Grés)
за работой, 1940-е

Мадам Грэ/Madame Grés, 1940-е
Мадам Гре была единственным парижским кутюрье, не создававшим коллекции прет-а-порте до 1981 года. Она признавала важную роль прет-а-порте, отмечала, что массовое производство модной одежды улучшило внешний вид женщин на улицах, однако сама без остатка была предана Высокой моде.
«Кутюр всегда дает идеи прет-а-порте.<…> Кутюр - это ключ к творчеству. Это грандиозное дело, по истине высокая мода привносит в мир нечто особенное.»


Барбра Стрейзанд и мадам Грэ для журнала Вог/Vogue, фото Ричарда Аведона, 1966

Майя Плисецкая в платье Grés для журнала Вог/Vogue, 1969

манекенщица Пенелопа Три/Penelope Tree в Grés, 1968

манекен в платье Грэ, фотограф Ирвин Пенн/Irving Penn, 1974

манекен в платье Грэ, фотограф Ирвин Пенн/Irving Penn, 1974
Аксессуары Grés, так же как и одежда, сегодня легко встроились бы в стильный и актуальный образ, даже в самый авангардный.

медный браслет Grés, 1960-е

браслет Grés из металла и пластика, 1960-е

манекен в платье Грэ, фотограф Ирвин Пенн/Irving Penn, 1974
Аксессуары Grés, так же как и одежда, сегодня легко встроились бы в стильный и актуальный образ, даже в самый авангардный.

браслет Grés из металла и пластика, 1960-е

медный браслет Grés, 1960-е
Аксессуары Grés, так же как и одежда, сегодня легко встроились бы в стильный и актуальный образ, даже в самый авангардный.

браслет Grés из металла и пластика, 1960-е

медный браслет Grés, 1960-е

Altuzarra, 2023 - Grés, 1986

Chats by C. Dam, 2025 - Grés, 1979

Grés, 1938 - Givenchy, 2023
Структурные драпировки и плиссировки в стиле мадам Грэ на пике актуальности в 2026


Простые манипуляции, которые помогут достичь нужного эффекта:
- перекручивание детали
- сборка полотна по краю с помощью нити
- скручивание полотна в жгуты
- завязывание узлов
- использование готовых плиссированных тканей
Так же можно использовать кулиски, шнуры и резинки — они сами соберут полотно в аккуратные складки и создадут тот самый скульптурный эффект и динамику.
Если у вас нет возможности творить на манекене или модели, попробуйте взять целое полотно и собрать его в складки, сборки, защипы прямо на столе, в процессе примеряя на себя. Так же можно поступить с небольшими отрезами трикотажа, которые, возможно, сохранились у вас от предыдущих изделий - и собрать из них новую уникальную вещь.
Мадам Грэ начинала создавать свои платья без профессионального образования и лекал, ей было достаточно видения и жажды творчества. Мы верим, что и у вас получится!
Структурные драпировки и плиссировки в стиле мадам Грэ на пике актуальности в 2026


Простые манипуляции, которые помогут достичь нужного эффекта:
- перекручивание детали
- сборка полотна по краю с помощью нити
- скручивание полотна в жгуты
- завязывание узлов
- использование готовых плиссированных тканей
Так же можно использовать кулиски, шнуры и резинки — они сами соберут полотно в аккуратные складки и создадут тот самый скульптурный эффект и динамику.
Мадам Грэ начинала создавать свои платья без профессионального образования и лекал, ей было достаточно видения и жажды творчества. Мы верим, что и у вас получится!
Если у вас нет возможности творить на манекене или модели, попробуйте взять целое полотно и собрать его в складки, сборки, защипы прямо на столе, в процессе примеряя на себя. Так же можно поступить с небольшими отрезами трикотажа, которые, возможно, сохранились у вас от предыдущих изделий - и собрать из них новую уникальную вещь.
Какие материалы выбрать?
- трикотаж кулирная гладь - базовый вариант для вашего эксперимента, его плотность и пластические свойства позволяют добиться структурных сборок
- трикотаж из купро или модала - невероятно приятные тактильно, с бархатистой поверхностью, идеально струятся и закладываются в драпировки
- льняной трикотаж - отличный вариант на лето, имеет натуральную фактуру, хорошо собирается в мелкие структурные складки
- шерстяной и шелковый трикотаж
- трикотаж с люрексом - для изделий с феерическим настроением - на вечеринку или разбавить повседневный образ
- холодная вискоза и трикотаж масло
Трикотаж из хлопка - хорошо закладывается в сборки, но не струится, из него получаются ломаные, графичные складки и защипы.
Трикотаж из вискозы, шелка, льна (и смесовые варианты) - обычно обладает "текучей" пластикой, хорошо струится, из него получаются более плавные и мягкие драпировки.
Мы рекомендуем использовать тонкий трикотаж и трикотаж средней плотности.
Какие материалы выбрать?
Трикотаж из хлопка - хорошо закладывается в сборки, но не струится, из него получаются ломаные, графичные складки и защипы.
Трикотаж из вискозы, шелка, льна (и смесовые варианты) - обычно обладает "текучей" пластикой, хорошо струится, из него получаются более плавные и мягкие драпировки.
Мы рекомендуем использовать тонкий трикотаж и трикотаж средней плотности.
- трикотаж кулирная гладь - базовый вариант для вашего эксперимента, его плотность и пластические свойства позволяют добиться структурных сборок
- трикотаж из купро или модала - невероятно приятные тактильно, с бархатистой поверхностью, идеально струятся и закладываются в драпировки
- льняной трикотаж - отличный вариант на лето, имеет натуральную фактуру, хорошо собирается в мелкие структурные складки
- шерстяной и шелковый трикотаж
- трикотаж с люрексом - для изделий с феерическим настроением - на вечеринку или разбавить повседневный образ
- холодная вискоза и трикотаж масло
кулирная гладь (вискоза) Макс Мара/Max Mara,
арт.: 540286
трикотаж холодная вискоза Версаче/Versace,
арт.: 542033
трикотаж масло (вискоза),
арт.: 540500
льняной трикотаж,
арт.: 535271
трикотаж из модала с полиамидом,
арт.: 537888
трикотаж из купро с вискозой Макс Мара/Max Mara,
арт.: 540305
кулирная гладь (хлопок),
арт.: 539506













